Советская книжная графика переживала свои творческие революции и изменения, отражая дух времени и художественные изменения. Эксперименты с форматом и стилизацией продолжались на протяжении всей истории СССР.

На лекциях разберём главные вехи художественных направлений страны - авангард, соцреализм и работы неофициальных советских художников. Сравним произведения искусства известных мастеров с их работами в книжной иллюстрации, посмотрим знакомые с детства картинки.

16 апреля пройдет лекция "Авангард".

Первые десятилетия советской власти были отмечены влиянием авангарда, что сказалось на иллюстрации детских книг. Искусство конструктивизма, абстракционизма и супрематизма нашло отражение в ярких и экспериментальных иллюстрациях, наполненных динамикой и новаторством. Иллюстраторы и художники того времени стремились к формированию нового образа детской картинки, удаленного от традиционного реализма и натурализма.

Авангардное искусство сильно повлияло на детскую книжную графику. Художники целенаправленно меняли подход к оформлению книг, порывая с прежней традицией. Они отказывались от излишней декоративности, использовали нестандартные экспериментальные шрифты, строгие геометрические формы, яркие цвета и фотомонтаж.

23 апреля пройдет лекция "Соцреализм".

Во второй половине 1930‑х годов в советском искусстве началась новая эра. Новые каноны повлияли и на детскую книгу. Изменилось не только её содержание, но и оформление — сложная композиция, объёмные фигуры и тщательно прорисованный задний фон — всё это так непохоже на книги предыдущего десятилетия с условными плоскими формами и контрастными цветами.

Иллюстрации стали более реалистичными, художники создавали работы, отражающие социалистические идеалы и вдохновляющие народ на трудовые и героические подвиги.

Сказки в 1930-1960-х годах выходили в большом количестве. Персонажи, несмотря на кажущуюся простоту, выглядели тепло, живо и трогательно. Художники передавали образы с помощью мягких мазков кисти или мелких карандашных штрихов, повторяющих текстуру бумаги.

30 апреля пройдет лекция "Неофициальные советские художники".

Произведениям нонконформистов 1960-1980-х годов, как правило, был закрыт доступ в выставочные залы. Как добыть средства к существованию, не уйдя из профессии? Выход нашелся, нашлась и аудитория: многомиллионная, любознательная, открытая новому и необычному. «Неофициальные» художники открыли для себя детскую книгу.

Путь в иллюстрацию многие художники-нонконформисты начали с журналов. Наиболее представительной группой «неофициальных» художников в иллюстраторских рядах были московские концептуалисты. По многу лет проработали в иллюстрации детских книг и журналов Илья Кабаков, Эрик Булатов, Олег Васильев, Эдуард Гороховский, Никита Алексеев, Ирина Нахова, Вадим Захаров. Их произведения сегодня можно найти в крупнейших собраниях современного искусства по всему миру.

В 1977 году главным редактором «Веселых картинок» – едва ли не единственного издания СССР, которое никогда не подвергалось цензуре – стал художник. С ним пришли и новые авторы, в том числе уже упомянутые художники-нонконформисты Виктор Пивоваров и Илья Кабаков.

Стоимость: 500 руб.